SEAStreet

Duo Tempi Lenti este o companie italiană independentă de teatru-circ și artă stradală, fondată în anul 2018 de artista Giulia Yoshioka și partenerul ei de scenă, Gabriele Campagna. Trupa s-a remarcat în spațiul european prin spectacole intime și dinamice, axate pe comedie vizuală și tehnici de circ contemporan.

Trupa a luat naștere în Italia, unind două minți artistice excentrice și creative. Co-fondatoarea Giulia Yoshioka are un istoric bogat în muzică și canto, pasiune pe care a integrat-o ulterior în artele performative și acrobatice.

Denumirea trupei („Tempi Lenti” – ritm lent ) sugerează o abordare care contrastează cu ritmul alert al societății moderne. Ei folosesc arta stradală și clownerie-ul pentru a încetini timpul, creând momente de conexiune pură și reflexie cu publicul. Compania performează activ atât în teatre de nișă (cum ar fi teatrele de circ contemporan din Florența sau Torino), cât și în cadrul festivalurilor de stradă.

On Air Again este o producție interactivă compactă, cu o durată de aproximativ 35 de minute, concepută pentru publicul de toate vârstele. Întregul act gravitează în jurul ideii de emisie radiofonică, comunicare și conexiune pe „frecvențe joase”. Producția combină un spectru larg de tehnici fizice: umor bazat pe mimică și gaguri clasice, acrobații de parteneriat, unde un artist îl susține și îl propulsează pe celălalt, elemente de gimnastică și fluiditate corporală.

Moz Drums este o trupă franceză de percuție de renume internațional, faimoasă pentru spectacolele lor stradale și de scenă care combină ritmurile energice de tobe cu costume și tehnologii LED interactive. Cu peste 800 de reprezentații susținute în 26 de țări (din New York și Paris până în Dubai sau Europa-Park), artiștii au creat un concept vizual unic în care luminile își schimbă culorile și intensitatea în sincron perfect cu fiecare bătaie de tobă.

Artiștii poartă costume futuriste strălucitoare dotate cu tehnologie LED avansată. Trupa sparge bariera dintre scenă și public, implicând spectatorii direct în show. Spectacolele folosesc nori de fum colorat, efecte video și pirotehnie de amploare. Dincolo de tehnicitatea percuției, show-ul include momente de comedie absurdă și coregrafii sincronizate.

Spectacolul Street Drums este formatul clasic Moz Drums și cel mai răspândit. Muzicienii mărșăluiesc direct prin mulțime, culorile costumelor și ale tobelor se modifică dinamic în funcție de mișcările corpului și de ritm, iar tmosfera creată transformă străzile orașelor într-o petrecere vizuală vibrantă, spectacolul fiind conceput pentru a uimi publicul de toate vârstele.

Comparsa Media Luna este o faimoasă trupă de dans și paradă originară din Librilla, regiunea Murcia, Spania. Aceasta s-a remarcat la nivel internațional prin spectacolele sale grandioase de tip carnaval, unde îmbină coregrafii complexe, costume spectaculoase de fantezie, elemente teatrale și o energie debordantă.

Trupa provine din localitatea Librilla (Murcia) și este considerată una dintre cele mai premiate companii de paradă și carnaval din regiune. Dincolo de marile carnavaluri spaniole, unde câștigă frecvent premii pentru cel mai bun costum și cea mai bună coregrafie, trupa reprezintă Spania la festivaluri și parade internaționale majore, având turnee inclusiv în regiuni precum Kosovo la Karnavali Golden Eagle.
Spectacolele lor nu sunt simple defilări, ci adevărate producții artistice stradale mobile. Ei integrează dans modern, structuri scenice purtate de dansatori și un design vizual excentric.

Hijas del Viento reprezintă producția de vârf a trupei, creată pentru a celebra peste 20 de ani de activitate artistică a grupului. Spectacolul este o fantezie vizuală axată pe dinamism, libertate și mișcare fluidă. Tema vântului este transpusă prin coregrafii rapide, mișcări ample și costume concepute să reacționeze spectaculos la aer și deplasare. Piesa de rezistență o reprezintă costumele uriașe, realizate manual, cu detalii metalice, pene, materiale holografice și elemente de mecanică ușoară atașate dansatorilor, oferind iluzia unor creaturi mitologice ale aerului.

Oriental Circus este o trupă de elită formată din artiști de origine africană, în special din Kenya și Ghana, stabiliți sau care activează intens în Spania. Această formulă combină rigoarea managementului european cu forța brută, flexibilitatea și carisma nativă ale culturii acrobatice din Africa de Est și de Vest. Sunt foarte populari în resorturile din Insulele Baleare, în parcuri tematice, gale corporative și festivaluri stradale din toată Spania.

Pot performa în formule restrânse, trio/cvartet, sau ca grup complet de 7-10 artiști, în funcție de scenă. Rutinele lor sunt concepute pentru a nu depinde de echipamente aeriene masive, putând fi adaptate pe asfalt, plajă sau scene de teatru, iar artiștii trec cu ușurință de la costume tribale tradiționale, viu colorate, la outfituri moderne de street-dance.

Spectacolele sunt explozive, interactive și construite pe o comunicare directă cu publicul, fiind potrivite pentru toate vârstele. Sunt renumiți pentru construirea unor piramide umane complexe într-un ritm alert, fără elemente de siguranță ascunse, combinarea acrobației cu manipularea elementelor aprinse, introducerea numerelor de comedie vizuală.

Acest spectacol aerian este un vis cu iz de science-fiction, un adevărat omagiu adus umanității, prezentat sub forma unui program de televiziune intergalactic, moderat de doi vizitatori excentrici veniți nu se știe de unde – afișul perfect pentru a arăta cât de neînsemnate, dar în același timp unice și prețioase, sunt existențele noastre.

Subtil, optic, animat printr-o mișcare cinetică permanentă și având în centrul său o sferă ce recepționează un mesaj video (design generativ), Le Grand Mire îmbină performanța acrobatică cu o scenografie contemporană, totul pus în slujba narațiunii.

Spectacolul combină, cu ritm și originalitate, mai multe ansambluri aeriene pe voaluri, trapeze fixe și dans pendular, alături de comedie și video mapping sferic proiectat pe o structură gigantică.

Batalà este un renumit proiect internațional de percuție afro-braziliană și o comunitate dedicată stilului batucada – un subgen de samba caracterizat prin percuție intensă, susținută de ansambluri mari de tobe. Grupurile Batalà sunt cunoscute pentru ritmurile lor contagioase, spectacolele stradale pline de energie și costumele viu colorate.

Cu tobe care bat la unison și mișcări care contaminează publicul de la primele sunete, Batucada transformă orice stradă, piață sau festival într-o adevărată sărbătoare braziliană, unde ritmul devine limbaj universal, iar spectatorii se trezesc, fără să-și dea seama, dansând alături de percuționiști.

Un eveniment spectaculos care se desfăşoară în spații stradale neconvenţionale şi care îmbină măiestria păpuşarilor cu teatrul de animație. Cu un format dinamic și interactiv, acest eveniment aduce împreună artişti talentați, păpuşi şi marionete. Una dintre caracteristicile distinctive ale Freestyle Puppetry este diversitatea tehnicilor de mânuire utilizate în timpul spectacolului. Fie că vorbim despre păpuși la masă, marionete sau păpuși compuse, fiecare moment aduce o nouă surpriză şi o demonstrație impresionantă de virtuozitate. Păpuşarii dau viață personajelor, creând o iluzie fermecătoare care te captivează de la primul moment.

WILD explorează ruptura dintre om și natură, într-un decor spectaculos: o pădure de stâlpi înalți de până la 5 metri, unde viața din coronament privește în jos, spre un teren periculos, plin de întâlniri neprevăzute.

Cu fizicalitatea puternică și distinctivă ce le-a adus recunoașterea internațională, performerii combină dans sfidând gravitația, mișcare acrobatică și lucru corp la corp, într-un spectacol care captivează publicul de toate vârstele.

Producția emblematică a companiei pentru spații deschise, WILD este de la premiera din 2019 un adevărat fenomen: aproape 250.000 de spectatori au urmărit-o până acum, iar acolo unde spațiul permite, spectacolul reunește între 1.500 și 2.000 de spectatori la fiecare reprezentație, devenind un punct culminant al festivalurilor.

Teatru stradal comic, plin de umor și de o autenticitate care aduce zâmbetul instant pe buze.

Trei personaje pe care le vom recunoaște imediat și un scaun gigantic ies în stradă, dând naștere unor scene cotidiene și, în același timp, suprarealiste, capabile să nască imagini extrem de comice, spuse cu foarte puține cuvinte.

Spectacolul se inspiră din obiceiul bunicilor care ieșeau (și în unele orașe încă mai ies) în serile de vară „la fresca” – să prindă puțin aer și să comenteze întâmplările zilei, acolo unde orice moment banal se putea transforma într-o poveste mare.

A la Fresca își dorește să fie o reafirmare a străzii ca spațiu al tuturor, pentru tineri și bătrâni deopotrivă – un loc de relaționare, de împărtășire, de trăit cu adevărat.

Între vis și realitate, o procesiune neobișnuită pornește într-o călătorie inițiatică, ca o transhumanță. În inima acestui drum se află un alai de vulpi luminoase – creaturi mândre și misterioase, însoțite de dansatori și acrobați care poartă cu ei fum și lumini incandescente.

Animal mitic și legendar, vulpea albă fascinează și este înconjurată de mii de legende din toată lumea. Dualitatea sa – înțeleaptă și șotie deopotrivă – o face greu de prins, iar puterile ei magice sunt strâns legate de viclenie. Reprezentările sale mărturisesc despre diversitatea lumii noastre: în Islanda se spune că este sursa aurorei boreale, în Asia este o binefăcătoare neîmblânzită, iar pentru anumite popoare amerindiene este păzitoarea focului.

În călătoria lor, vulpile fac popas chiar în inima orașelor noastre, invitând publicul să se alăture acestei epopei poetice.

Un grup de batucadă energic și vibrant, cunoscut pentru ritmurile sale explozive și spectacolele captivante. Cu o pasiune profundă pentru percuție, Kalimba Batucada aduce la viață spiritul muzicii cu fiecare bătaie. Kalimba este un proiect muzical și artistic născut în Murcia la începutul anului 2015. Scopul principal a fost să aducă percuția mai aproape de oameni de toate vârstele. Astfel, au creat o școală de batucadă sub formă de ateliere pentru copii, tineri și adulți – un mare succes în comunitate, ceea ce a dus rapid la primele apariții în stradă, unde au fost primiți cu entuziasm de public.

Teatru de păpuși fără cuvinte, în stil cabaret, jucat în 25 de țări din întreaga lume. Obiecte de zi cu zi și păpuși se transformă, în mâinile actriței, în personaje pline de ironie, tandrețe și imaginație.

Spectacolul este alcătuit dintr-o serie de scene scurte, deopotrivă amuzante și poetice, în care fiecare poveste trezește emoții cu ușurință și umor.

Datorită limbajului său simplu și universal, Put Your Heart Into It emoționează și fermecă publicul de toate vârstele și din toate culturile.

Un spectacol intrigant, cu superbi cai albi pe picioroange, „coregrafiați” chiar de public… până când, deodată, ies din rând. Se ridică, se transformă în siluete feminine fermecătoare sau devin aripi cu care par să zboare?

Aceste creații impresionante ating aproape 3 metri înălțime și sunt echipate cu iluminat LED special, care le dă o strălucire magică, feerică, mai ales pe timp de seară.